

TRACKLISTING
- Temps en terre 1
- Temps en terre 2
- Temps en terre 3
- Temps en terre 4
- Temps en terre 5
- Temps en terre 6
- Temps en terre 7
- Temps en terre 8
- Temps en terre 9
PRESS
REVUE ET CORRIGÉE
"Des clins d’œil au blues, à d’autres folklores, et surtout un cinéma pour l’oreille foutraque, curieux, surprenant. One-man-band comme ces musiciens de rue qui fascinent les gamins, grosse caisse sur le dos, grelots aux chevilles, harmonica aux lèvres, cordes sous les doigts. Il y a de ça dans sa musique, mais avec John Cage en ombre portée, ou peut-être, plus encore, Henry David Thoreau pour l’attention aux bruits qui l’entourent."
Revue & Corrigée
"Thomas Bonvalet est un bluesman qui « chante » le blues de notre époque électronique, où les corps se sont dissous dans les circuits imprimés, le circuit bending, où le temps fuit dans un présent sans passé, sans silences, sans corps."
Perte et fracas
"Qui a déjà vu en concert Thomas Bonvalet, alias l'homme orchestre derrière le nom L'Ocelle Mare, sait que c'est un spectacle à lui tout seul. Un acte visuel avant tout. Un homme qui se débat avec son attirail d'instruments hétéroclites, un musicien habité qui sait transmettre son émotion à partir d'une musique improbable. (...) De tous ces objets détournés de leur cruelle destinée, L'Ocelle Mare en tire une poésie abrupte, une musique concrète qui peut se révéler harmonieuse, les bruits de tous les jours transformés en machine rythmique propice à vous entraîner dans leur mécanique chorégraphie boiteuse."
Le son du grisli
"S’il ne sait certainement plus où donner de la tête, Bonvalet garde toujours en elle cette idée d’atmosphère et de brouillon, en tout cas de non-fini, qui fait le charme des disques de L’ocelle mare. Si le dernier d’entre eux est abstrait encore, il l’est moins que les précédents : souvent, en effet, une pulsation l’anime; plus loin, c’est l’histoire d’une sonorité que l’on détériore ; ailleurs encore, une scène de théâtre où se succèdent un métronome, une bande qui peine à la déroule, un lot de cordes molles, une résonance, un larsen…"
MAGIC RPM
"Ces expérimentations à partir d’instruments à cordes et de percussions générées par les objets les plus divers produisent des résultats singuliers mais détonants. »
THE QUIETUS
{:en}"Those who’ve seen him live know how intensely physical he is as a performer - slapping, stomping and wringing jagged peals and click-clacking rhythmic patterns from tuning forks and scraps of instruments; a one-man band conceived by Beckett."{:}
France Musique
"La particularité de Thomas Bonvalet, ça n'est pas de se servir d'instruments comme un orchestre d'un point de vue polyphonique mais de chercher dans la microphonie, la recherche de timbres, et l'attention des sons. Ce qui est frappant chez Thomas Bonvalet, c'est la transmission d'énergie dans son univers si singulier."
Libé Next
"Le parcours de Thomas Bonvalet est celui d’un dévoreur de notes qui serait tombé au fond du son. (...) 'Temps en terre', nouvel album dont les territoires dessinés aux pieds, aux doigts et à l’orgue à bouche évoquent tour à tour, souvent simultanément la musique baroque, la musique concrète et la techno. Magnifique exploration du son, du souffle et de l'électricité."
STNT
"Thomas Bonvalet est à voir sur scène, en mode 'spectacle vivant' puis à écouter sur disque pour ressentir l'instant pour réentendre ces cris de baleine lancés par les cordes du banjo, ces sourdes percussions crées en tapotant à l'aide de ses claquettes sur sa planche amplifiée. L'atmosphère a ici quelque chose à voir avec le froid de l'usine, des larsens de la métallurgie (!!!) il y a maintenant un souffle et des doigts qui écrivent une musique artisanale et savamment façonnée sur la vitre de l'usine désaffectée. Le disque est peut être l'image figée des sets du bonhomme, mais c'est encore une expérience physique et étonnante qu'on pourra se surprendre à écouter comme on écoute un disque de musique électronique."
REVUE ET CORRIGÉE
"Thomas Bonvalet raconte des histoires à la façon des bruiteurs de cartoons, avec la précision d’un horloger, jeu avant tout percussif, on songe à Derek Bailey ou à Bill Orcutt, mais c’est un assembleur de petites machines musicales évoquant aussi bien Pascal Comelade ou Pierre Bastien. Chaque pièce de ses disques ou de ses concerts est comme une petite boîte à musique déréglée, tournant célibataire, miniatures ouvrant sur des paysages infinis, l’écoute captive..."
L’Ocelle Mare
Temps en Terre
Release date: 10/11/2017
‘Temps En Terre’ is the fifth album release from l’ocelle mare, and the first to have been recorded in a studio. The preceding releases were characterised by a marked acoustic: the echoey reverberations inherent to ‘Serpentement’ were thanks to the protestant temple it was recorded in; Engourdissement was entirely recorded in forest expanses, upon ponds and enclosed within remote wood cabins; ‘Porte d’Octobre’ was recorded entirely in urban spaces; and his first, unnamed album was entirely recorded in caves and churches. The pieces forming ‘Temps en Terre’ however, are recorded under a harsher gaze, presented in far cruder light, comparable to that of a live recording.
The instrumentation is composite, rustic, yet paradoxically sophisticated: piano, 6 string bass banjo, mechanical metronome, tuning forks, claves, hand and foot clapping and tapping, mini amps, amps, subwoofer, microphones, small mix desk, bells, mouth organ fragments, concertina, componiums, “stringin it”, audio ducker, drum skins, clockwork motors…